Aanstaande Evenementen

Drogen met design – Kitty van der Mijll Dekker X Vera Roggli: Een damastpresentatie in het Textielmuseum in Tilburg toont hoe onze relatie met huishoudtextiel door de jaren heen is veranderd. Je ontdekt meer over deze geschiedenis en je duikt in het verhaal van de – in die tijd – toonaangevende ontwerper Kitty van der Mijll Dekker. Deze historie vormde een inspiratiebron voor de hedendaagse ontwerper Vera Roggli.

(meer…)

Ondergoed, meer dan slechts kleding, vertelt in deze tentoonstelling in het Streekmuseum Krimpenerwaard een intrigerend verhaal over onze geschiedenis, identiteit en ons dagelijks leven. Zorgvuldig bewaarde kledingstukken, bijzondere accessoires en oude advertenties vertellen het verhaal van het ondergoed dat onze voorouders droegen. In een tijd waarin de keuze van ondergoed niet alleen een praktische overweging is, maar ook een weerspiegeling van sociale normen en culturele verschuivingen, biedt deze tentoonstelling een uniek inzicht in de rol van onderkleding door de jaren heen. (meer…)

De naam Jules François Crahay  werd in zijn tijd beschouwd als een van de laatste genieën van de haute couture. Dankzij nieuw onderzoek kan het museum voor het eerst een tentoonstelling aan hem wijden. Een kans om deze ten onrechte vergeten couturier te (her)ontdekken. (meer…)

Museum Bussemakerhuis presenteert met deze tentoonstelling een zeldzaam inkijkje in de complexe en kleurrijke wereld van deze iconische Japanse vrouwen met de kimono’s uit de verzameling van Adri en Guky van Hoegee. Bijzondere aandacht wordt besteed aan  de uiterst kostbare kimono’s, die esthetisch en met precisie vervaardigd zijn en diepere verhalen vertellen over hun dragers. Elke steek en vouw in de kimono is een verhaal op zich, vaak geweven met gouddraad en met de hand geschilderd. Patronen op de kimono weerspiegelen niet alleen de seizoenen, maar kunnen ook verborgen boodschappen bevatten over de status en zelfs de aspiraties van de drager. De Obi, het rugzakje van de Geisha en Maiko  is ook weer een kunstwerk op zich, waarbij elk detail en manier van dragen een betekenis heeft. Het is deel van hun obi, de traditionele brede band die rond het middel wordt gedragen over de kimono. Op 16 april  geeft Wilma Witteman, conservator in Museum Bussemakerhuis een digitale presentatie bij de tentoonstelling. Er is gelegenheid om vragen te stellen. start: 10.30 uur Kosten € 14,90 –  inclusief entreebewijs, presentatie, rondwandeling met de conservator en koffie / thee. Aanmelden via de website

(meer…)

In Assen is de tentoonstelling Christine en Janus van Zeegen – Vernieuwers in draad en verf te zien. Dit duo werkte begin 1900 op een bijzondere manier samen. Christine vertaalde de lijntekeningen van motieven uit de planten- en dierenwereld van haar broer Janus naar eigen inzicht in kleurrijk kunstnaaldwerk. Gedurende deze tentoonstelling laat het museum een doek door de provincie ‘rondreizen’. Het doek wordt in de laatste maand van de tentoonstelling geëxposeerd in het museum. (meer…)

SARI/STATEMENT  toont de sari als één van de grootste wereldwijde fashion-verhalen van dit moment. In deze mode-expositie zie je hoe ontwerpers, dragers en makers op hun eigen manier betekenis geven aan, en een statement maken met de sari: als mode, als zelfexpressie of verzetsdaad en op nog vele andere manieren. Geweven van zijde, van staal of van versleten denim. Geknoopt, geplooid of ingesnoerd. Gedragen uit protest, om iets te vieren of gewoon, op weg naar het werk. De statement sari is de sari die radicaal is vernieuwd voor de wereld van nu. (meer…)

Van de Flevopolder tot aan Benin! Tentoonstelling Makers on materials in het Textielmuseum Tilburg zoomt in op zes natuurlijke materialen. Met werk van o.a. Christien Meindertsma en Thierry Oussou. Wol, katoen, fique, linnen, rubber en zijde, alle staan ze centraal tijdens de groepstentoonstelling Makers on materials. Zeven hedendaagse makers nemen je mee in hun zoektocht naar de kern van een natuurlijk materiaal middels de steeds vaker en wereldwijd gestelde vraag: waar komt het materiaal vandaan? Hoe wordt het materiaal verwerkt, maar ook: hoe kan het anders? Je ontdekt het tijdens Makers on materials, de tentoonstelling waar passie voor materialen centraal staat. (meer…)

Ana Lupas — On This Side of the River Elbe is het eerste uitgebreide overzicht van het oeuvre van Ana Lupas in Nederland en wordt, getoond in het Stedelijk museum Amsterdam. Lupas veelzijdige oeuvre omvat textielwerken, sculpturen, installaties en acties. Haar werk sluit aan bij neo-avant-garde stromingen zoals land art, post-minimalisme en Arte Povera. Ze haalde haar inspiratie oa uit de folklore en eeuwenoude lokale praktijken, waar ze al van jongs af aan mee in aanraking was gekomen. Ze maakt doelbewust gebruik van materialen die destijds niet met kunst werden geassocieerd, zoals wol, katoen, hennep en vlas. Hiermee daagde ze niet alleen de artistieke normen uit, maar gebruikte ze ‘arme’ materialen ook uit pure noodzaak; er was niet veel anders te krijgen. (meer…)

Nadat het Tapijt van Deurne in 2021 en 2022 te zien is geweest in het kader van 1300 jaar Deurne komt
dit ruim 18 meter lange Tapijt deze zomer terug in de sint Willibrorduskerk in Deurne. Velen hebben het Tapijt al bezocht en waren onder de indruk van de 40 afbeeldingen die keerpunten in de geschiedenis van Deurne weergaven; anderen kwamen vooral voor het borduurwerk: hoe is het in zijn werk gegaan om tot een dergelijk werkstuk te komen. (meer…)

In opdracht van Museum de Kantfabriek in Horst realiseerde Fransje Killaars textielinstallatie’s in zowel Museum de Kantfabriek als in en rondom de St. Lambertuskerk te Horst. Drie generaties Killaars zijn op geheel eigen wijze vertegenwoordigd: vier installaties van Fransje Killaars, beeldhouwwerken van haar vader Piet Killaars én een documentaire over het werk van Fransje Killaars gemaakt door haar dochter Céline Villevoye. (meer…)

MODE EN MOEDERSCHAP: In deze expositie staan Moederfiguren in al hun gedaanten staan centraal. De expo belicht zowel verwantschap als gekozen families, mentoring, artistieke affiliatie en andere vormen van het moederen. Van ouderschap als katalysator voor creatieve energie van ontwerpers tot moeders als hun inspiratiebron: M&Others in de modewereld zijn terug van … nooit weggeweest! (meer…)

Met deze tentoonstelling toont ontwerper Meta Struycken de beeldende kracht van eenvoudige handwerktechnieken die eeuwenlang werden toegepast om kleding te herstellen en te hergebruiken. STITCH! is een installatie van 75 kledingobjecten in miniformaat die allemaal bewerkt zijn met traditionele handwerktechnieken als quilten, appliqueren, vervilten, borduren, stikken en stoppen. In een wereld waarin de klimaatschade door Fast Fashion ongekend is, vormen ze een pleidooi voor aandacht, duurzaamheid en vakmanschap. Struycken neemt ons mee in een urgente zoektocht naar hoe we – net als vroeger – onze kleren kunnen koesteren, in plaats van ze na een paar keer dragen liefdeloos af te danken. ‘ (meer…)

De Papier Biënnale 2024 heeft als thema: Animal Farm. All animals are equal but some are more equal than others, vrij naar het gelijknamige boek van George Orwell dat verscheen in 1945.  Het is een actueel onderwerp dat zowel kan gaan over de condition humain van dieren als van mensen.
link naar youtube filmje over Papier Biennale 2024. Animal Farm Museum Rijswijk
(meer…)

AARDig
Louise de Vries Lentsch exposeert haar werk in museum Het Leids Wevershuis. Haar thema is ‘Aarden’. Aarden als: in balans zijn met jezelf, stevig staan in wie je bent en één zijn met de natuur. Aarde(n) komt ook in een andere relatie terug in haar kunstwerken. De kleuren van haar Ecoprints zijn ‘aardse’ kleuren uit planten. De schoonheid zien en vinden in onverwachte resultaten, toevalligheden en het loslaten van perfectie zijn een paar redenen waarom Louise van ecoprinten houdt. Het haalt haar uit haar comfort zone en daagt haar uit te onderzoeken en te leren. (meer…)

het Luther Museum, Amsterdam   presenteert  Saligh Weven . Een tentoonstelling over luthers textiel, naar aanleiding van een nieuw textielkunstwerk van Koen Taselaar in opdracht van ons museum. Het kunstwerk (een avondmaalskleed) is met de nieuwste technieken gemaakt in het Textiel Lab van het Textielmuseum in Tilburg. (meer…)

De deelnemers aan deze inspiratiegroep Textielkunst Nu  laten textiele werkstukken zien met de thema’s: ‘Kreukels en kronkels’ en ‘Tand des tijds´. (meer…)

In High Five Art Galerie, Baarle-Nasssau is de expositie “YARN CONNECTION”- Textiel Collectief Breda te zien. Van vezels naar draden, van draden naar textiele vormen. Draden die verbonden zijn aan
een tijd of een verhaal krijgen een eigen betekenis. Draden gaan door onze vingers en bewust of onbewust vormt zich een nieuw beeld. In de vertragende werking van het ambacht ontstaat de rode draad van ons werk. Draden verbinden verhalen. Yarn connection in ieders eigen handschrift en beeld. Met de toeschouwer ontstaat opnieuw verbinding met het werk en gaan draden van verhalen een
eigen weg. (meer…)